Seconds Out (1977)

Muy buenas a todos!

Por fin tengo un rato para escribir mi opinión sobre el álbum Seconds Out. Me hace mucha ilusión haberlo recibido y escuchado, porque los discos en directo me suelen gustar más. 

El disco lo he comprado en Play.com con un coste de 11,49 EUR. Al tratarse de un doble CD con gastos de envío incluidos me parece un coste razonable. Seconds Out solamente tiene versión de 1994, puesto que no se ha remasterizado posteriormente (como ya ocurría con Live). 

Lo primero que me ha llamado la atención la primera vez que lo he escuchado es el repertorio de canciones elegidas para el álbum (recuerdo que no me gusta mirar las pistas que incluye el CD hasta que no lo escucho, me produce más intriga!!). Pensaba que quizá se tratara de un disco de grandes éxitos, donde estarían las canciones más emblemáticas del grupo de cada álbum. Esto no es exactamente así. Seconds Out fue grabado durante la gira de A Trick Of The Tail y Wind & Wuthering. Por ello, la mayoría de las pistas del álbum pertenecen a estos discos. En este sentido, me ha resultado un poco sorprendente. El sonido durante todo el álbum es bueno, bien mezclado, con un nivel de volumen constante y con algo de efectos estéreo. He de decir que en ocasiones no se nota mucho que se trata de un disco en directo, ya que la interpretación es muy similar a las versiones del álbum. Veo que hay cambios en los títulos de algunas pistas.



Bueno, en lo que refiere al álbum, la primera pista es Squonk. La interpretación musical de la misma es prácticamente idéntica de la incluida en A Trick Of The Tail. Como ya dije en el análisis del álbum de estudio, me parece una pista un poco sosa y repetitiva. Me ha extrañado enormemente que fuera la pista de apertura, ya que es una de las pistas más normalitas del álbum. 


La segunda pista es The Carpet Crawl. He aquí un caso de cambio de título, donde no es igual que el incluido en The Lamb Lies Down On Broadway. En esta interpretación en vivo, se ahorran el primer verso de la pista, comenzando directamente por el segundo. La interpretación me parece muy buena, lenta, a modo de balada romántica -salvando las diferencias impuestas por la letra- que contrastan con las pistas precedente y posterior.


Robbery, Assault And Battery es la tercera pista de este doble CD. Al igual que con Squonk, me ha extrañado su inclusión en Seconds Out, hasta que he comprendido que no era un álbum de grandes éxitos, sino una grabación de las giras mencionadas. Durante el solo de órgano a partir de 02:25, la batería es tocada por Phil Collins en lugar de Chester Thompson. Chester ocupará el lugar de Phil en la batería en todos los conciertos desde que Phil adoptara el rol de vocalista. En cuanto a batería se refiere, esta interpretación de Roberry, Assault And Battery gana mucho respecto a la incluida en su álbum de estudio.


La siguiente pista que escuchamos es Afterglow. Me alegro mucho de que haya sido incluida en este directo. Esta es una de las pistas que más se nota la diferencia con la versión de estudio. No obstante, el pedal del bajo de Mike Rutherford es formidable, al igual que en la versión incluida en Wind & Wuthering. La batería interpretada por Chester es igualmente magnífica. Una de las mejores de este directo.


Firth Of Fifth es la siguiente pista. No se trata de un excerpt, sino de la versión completa, de 8 minutos y 55 segundos de duración. Lo primero que me ha llamado la atención es la supresión del solo de piano introductorio. En su lugar comienza directamente con la parte vocal interpretada a la perfección por Phil Collins. En mi opinión, Collins otorga un matiz más melódico a esta pista, en comparación con Peter Gabriel, que tenía -en ese aspecto- más frialdad. La batería de Firth Of Fifth es tocada conjuntamente por Phil y Chester, formando una combinación muy completa. Es impresionante el uso que hacen de la misma a partir de 03:05. El solo de guitarra es interpretado -por última vez- por Steve Hackett, haciendo un uso fabuloso de una guitarra de primera clase como es una Gibson Les Paul. Durante el solo de guitarra, el bajo de Rutherford acompaña a la perfección, junto con las dos baterías. Sin duda la mejor pista del álbum sin lugar a dudas.


La siguiente pista se titula I Know What I Like, aunque debido a su extensa duración de 8 minutos y 45 segundos, se trata más de un medley que incluye secciones de otras canciones como Stagnation (de Trespass) o un pequeño riff de guitarra incluido en Dancing With The Moonlit Knight. La pista comienza con una breve introducción de guitarra y bajo, acompañados de la bateria de Chester. A partir de 3:15 se prolonga el acompañamiento, hasta la parte del medley, en 4:09. A partir de aquí se hacen notar Stagnation y el mencionado riff. La pista concluye volviendo al estribillo de I Know What I Like en 07:55. Aunque la versión de estudio me parecía algo simple, esta versión me resulta más completa por su mayor contenido musical.


La siguiente pista es The Lamb Lies Down On Broadway. También me ha resultado sorprendente la inclusión de esta pista en lugar de otro éxito del mismo álbum, In The Cage. He de decir que la interpretación es muy similar a la incluida en The Lamb Lies Down On Broadway (álbum). La pista queda enlazada musicalmente con la última pista del primer CD, The Musical Box (Closing Section). Como su nombre indica, se trata de la última sección de la citada canción. Me gusta mucho cómo el público agradece, al escuchar las notas identificadoras de la pista en 0:02, la interpretación de este clásico 6 años después de su lanzamiento. La batería es impresionante y juega un papel decisivo como pista de cierre del primer disco, especialmente a partir de 1:26. Es sencillamente increible. 




El segundo disco comienza con una versión completa de Supper's Ready. He de decir que me ha gustado mucho que se incluyera la versión completa de esta pista ya que es un clásico que, en mi opinión, merece ser interpretado y grabado en directo, al menos una vez. Creo que hubiera sido más acertado incluir Supper's Ready en el álbum Live, porque quedaría más espacio en éste para interpretar otras pistas que se han quedado fuera. Tengo entendido que no se hizo porque el grupo todavía no tenía la experiencia suficiente en directo para grabar una pista de esta magnitud (cuando grabaron Live). En cualquier caso se me ha hecho un poco extraño escuchar a Phil Collins cantar esta pista, debido a la costumbre de escucharla por Gabriel. Esto también lo he notado en las otras pistas de la era Gabriel. La sección que más me gusta es el solo de flauta incluido en la sección Apocalypse in 9/8, que comienza en 14:14. Aunque la flauta de Gabriel me resultaba imprescindible en el grupo, aquí hacen uso del sintetizador de Banks para conseguir un efecto similar, aunque ni de lejos tiene el efecto mágico e hipnotizador de la flauta original. Sin duda todo un clásico en directo, una maravilla.


La segunda pista del segundo CD es Cinema Show. En esta pista también se observa un ligero cambio de nombre respecto a la versión de Selling England By The Pound. Como comenté en el análisis de su álbum de estudio, me parece la pista más completa que Genesis ha hecho, junto con One For The Vine y Supper's Ready. Me encanta que haya sido incluida en la grabación en directo, era imprescindible. Aquí observo varios factores significativos. El primero es que en casi todos los directos de Phil Collins (tanto con Genesis como en solitario), tiende a decrecer la entonación de la última sílaba de algunas palabras. Esto se hace francamente evidente en Cinema Show cuando uno presta atención a este detalle. Me resulta agradable porque otorga un aire mas melódico y distinto a la versión de estudio. El segundo factor es que la parte vocal de la pista (hasta 06:17) es bastante más lenta que la versión de estudio (donde esta misma parte duraba hasta 05:00), factor que se compensa realizando una interpretación bastante más allegro de la segunda parte. En lo personal prefiero un ritmo más homogéneo en ambas partes. Las baterías conjuntas de Chester y Collins durante la sección instrumental de esta pista son magníficas. No obstante, el ritmo acelerado de la segunda parte no termina de transmitir, en mi opinión, la magnitud de la pista. En cualquier caso, me alegro mucho de que haya sido incluida en este álbum. La pista cierra con un final diferente al de la versión en estudio, ya que no se enlaza con Aisle Of Plenty.


Dance On A Volcano es la tercera y penúltima pista del álbum. Muy similar en interpretación a la que se incluyó en A Trick Of The Tail. Lo que resulta más evidente es que la transición entre esta pista y la siguiente, Los Endos, se produce en un lugar distinto al del álbum. Para entendernos, en este caso Dance On A Volcano incluye gran parte de la mencionada Los Endos, abarcando una duración total de 8:25. En 4:23 se produce la transición entre ambas con un solo a dos baterías formidable. Ya en Los Endos, queda únicamente la sección de igual composición que Squonk, lo que me explica este diferente particionado de las pistas y la inclusión de Squonk como pista de apertura, ya que una vez más se ha utilizado el conocido formato efecto libro de acabar el álbum como se empezó. Los Endos acaba con una distorsión de guitarra increíble de Hackett, en 2:14.




Valorando globalmente el álbum, me resultan maravillosos los álbumes en directo. Creo que a Seconds Out le falta un poco de genuinidad, algo que lo distinga un poco más de los álbumes de estudio. Es decir, un directo más a lo Live, donde los instrumentos se distinguen mejor y se nota claramente esa atmósfera de gran concierto, que está ausente en gran parte de Seconds Out. Combinando esa atmósfera con una mezcla estéreo maravillosa puede conseguirse un trabajo inigualable, en mi opinión.


Por todo ello, otorgo a Seconds Out TRES ESTRELLAS. Valorando la contribución de cada álbum a este directo tenemos:


A Trick Of The Tail aporta cuatro pistas.
Selling England By The Pound aporta tres pistas.
The Lamb Lies Down On Broadway aporta dos pistas.
Foxtrot, Nursery Cryme y Wind & Wuthering aportan una pista cada uno.
From Genesis To Revelation y Trespass no aportan ninguna pista completa (aunque en I Know What I Like se incluye una sección breve de Stagnation).


Como ya comenté anteriormente, echo en falta algunas pistas imprescindibles como In The Cage, One For The Vine o Dancing With The Moonlit Knight. 


El siguiente álbum, el primero sin Steve Hackett, es ...And Then There Were Three... y me imagino que será la consumación del cambio hacia un estilo muy diferente de canciones más cortas y poco complejas, de lo que tanto se habla en algunos foros de Internet. ¡¡Espero estar equivocado y que quede Genesis para rato!! Por lo pronto el último álbum, Wind & Wuthering, me mereció una calificación excelente. A ver si hay suerte y hacen un álbum similar.


Nada más que añadir, ¡hasta pronto!